Une conférence en deux parties sur l'histoire du chant choral suisse. La première partie met en lumière les origines et la diversité des traditions chorales suisses – entre Romandie, Suisse italophone et romanche ainsi que Suisse alémanique, entre ville et régions de montagne, entre tradition réformée, catholique et populaire – jusqu'aux grandes figures de compositeurs du XXe siècle. La deuxième partie rend hommage à deux compositeurs suisses importants à travers le témoignage de leurs propres fils. 2026 est une année anniversaire pour tous deux : Bernard Reichel (Genève), 125e anniversaire de naissance – présenté par son fils Dominique Reichel. Paul Huber (Saint-Gall), 25e anniversaire de décès – présenté par son fils Gabriel Huber. Les deux parcours de vie se situent aux pôles linguistiques et culturels opposés du pays et montrent deux facettes complémentaires d'une même génération de compositeurs·rices/pédagogues suisses. Au centre : des personnalités qui ont marqué leur époque et plusieurs générations de chanteurs·euses.
11h30 – Repas
Buffet généreux : fromage, pain, soupe et autres plats simples. Temps d'échange.
13h00 – Découvrir l'art choral suisse contemporain
L'après-midi met au centre la création chorale suisse actuelle : quatre duos compositeur·rice / chef·fe de chœur, d'environ 30 minutes chacun – courts, mais offrant un aperçu vivant de leur parcours et de leur travail. Le regard porté est volontairement large : être compositeur·rice ne signifie pas nécessairement suivre une formation académique, mais surtout composer – tout comme un cuisinier se définit par le fait de cuisiner, non par un diplôme. Comme Bernard Reichel ou Paul Huber avant eux, nombre des artistes présenté·es composent en parallèle de leur activité principale de chef·fe de chœur. Chaque personne est présentée à travers le regard d'un·e chef·fe de chœur – un dialogue vivant entre les artistes, offrant un aperçu personnel du processus créatif. Et surtout : le public chante ! Pas d'exposés passifs – les participant·es chantent eux-mêmes des extraits des œuvres présentées.
Duo 1 : Elisabeth Gillioz (composition) & Solange Besson (direction chorale)
Duo 2 : Gion Balzer Casanova (composition) & Christian Klucker (direction chorale)
Duo 3 : Susanne Würmli (composition) – direction chorale à confirmer
Duo 4 : Silvan Loher (composition) – direction chorale à confirmer
15h30 – Pause
Buffet avec café, vin et petites collations – les échanges informels se poursuivent.
16h00 – Reading Session (lecture de partitions)
Un moment participatif pour toutes et tous : une succession de courtes présentations, chacune animée par une personne différente – possiblement un·e participant·e de la journée – qui présente une œuvre chorale de son choix. Les personnes inscrites sont invitées au préalable à proposer une œuvre ou à présenter une composition personnelle. En peu de temps, on découvre une grande diversité de compositeurs·rices et d'œuvres chorales.
17h00 – Pause / Apéro
Un moment de détente après une journée riche en chant, avant le dernier temps fort.
18h00 – 1er concert du « Chœur Primavista SFEC »
Pour une conclusion réjouissante, un nouveau chœur se produit pour la première fois : le Chœur Primavista – un chœur qui chante à vue (« a prima vista »). Les chanteurs·euses aguerri·es en lecture à vue peuvent s'inscrire au préalable. Rendez-vous dès 17h30 : les partitions sont distribuées, les voix attribuées, la direction de chaque pièce répartie entre les chef·fes de chœur de la journée. Chacun·e dispose ensuite d'une demi-heure pour sa préparation individuelle, avant le début de la représentation à 18h. Le niveau musical reste élevé, mais le répertoire de cette première édition demeure accessible – sans grande difficulté technique. L'esprit se veut résolument joyeux et détendu plutôt que solennel.
Le public est invité à écouter le concert ou à continuer de profiter de l'apéro.